中国实力派青年山水画家王亚格

       西部新闻网讯 （记者文峰 宋健）人物档案：王亚格，号听雨楼主人。1990年7月毕业于西安美术学院。2012年12月毕业于西安美术学院山水专业研究生课题班。现为陕西省美术家协会会员、西安中国画院画家。

 

 

中国实力派青年山水画家王亚格山水画作品巡展

 

 

  

 

 

 

   

 

 

 

 

 

 

水云禅心生逸气    蓊郁润滋落空山

   

 

  ——实力派青年山水画家王亚格山水图式读解

 

 

何俊峰

 

 

 

白云绕着峰峦自由徜徉，碧波中一叶小舟随意东西，放学的孩童渴鹿奔泉急着回家。小黄狗早已在柴门前的山路上摇尾相迎……这一切是那么的和谐，那么美妙。亚格笔下的山水在方寸间抒写着“独好”的风景，能勾起人们对大自然的向往与赞叹，更能给读画者以心灵的震撼与启迪。

 

读亚格的山水能使人浮躁的心灵清澈澄明，让人的思想变得晶莹而纯粹，有一种“久违了”的亲切感觉，他构筑的黑白世界既让人熟悉，又让人陌生，颇有几分神秘感。他笔下的林荫小径，山村烟岚，农家小屋，山村孩童，流泉飞瀑，极富生活场景和生活气息，感觉离我们很近。但亚格不仅仅是关照自然，对景写生，而是从艺术内涵和思想深度上发掘出了山村人家的独特美感，营造了一个万籁怡然、自由自在的和谐境界。那山，那水，那村，令人神往，分明曾经拥有，又似乎遥不可及。似现实，似梦幻，这些自然物语已不是单纯景物的客观存在，而是带着灵性的生命体征，在深情的与亚格对语，滔滔不绝的倾诉着自己生命深处的光华与神秘。

 

         毕业于西安美院的亚格把山水画的路子走的很正，他耕耘于画坛的数十年间，不断地寻求自己的方位，寻找自己的艺术角度，以此来诠释艺术，诠释人生。他在对艺术的不懈追求中，通过对传统文化、传统美学观念、传统技法的学习、描摹、认识与演练，逐渐形成了自己特有的表现方法，同时，又以当代人的审美情怀，融入新山水画的创作元素。从亚格的山水画里，似乎总能捕捉到一种大气、深沉的意境。  己特有的表现方法，同时，又以当代人的审美情怀，融入新山水画的创作元素。从亚格的山水画里，似乎总能捕捉到一种大气、深沉的意境。

 

亚格的作品大体是以平远之势展开，并辅之于高远与深远的意味，在平远的视角中，山水客体与视角间保持着一定的审美距离，那份自由开阔的意境在一种情景式的记忆弥漫与语境氛围中不断展开，以主体的畅然感知与山水气象形成的感情呼应。融入于山水的精神，自由的遣返与出入间，那些山峦的苍郁微茫，林木曲径的隐幽之意，在虚实的关照中更让画面产生了意象的主次。而那些或繁简得体，或疏密有致，抑或纵横开拓的画面构图，更是依据山水意象的构思进行巧妙的安排，当画中的峰峦、溪流、小桥、林木、鸟雀、孩童、高士、茅舍与云海岚烟所构建的景致形成意象符号在画面中进行完整的寓意表现时，隽美的意境清朗飘渺，不再受缚于时空的牵绊，归于平淡、本真的自然生机。

 

        每每作画，亚格必先顺自然流畅之气，驱使动静相宜之笔，勾勒大自然的勃勃生机。几次笔会中，看亚格案前运笔，那意气骤发与点线纷披，竟是那般万千气象。初始，作盯凝神关照画纸少顷，随之执笔东奔西突，以一笔之书，浓淡之墨且断且续、或卧或仰、有顺有逆、立定全局，并稍事勾树点叶、置舍添舟，片刻之间，近中景笔道由粗而细，由放而收，墨道由浓渐淡，由润渐枯，主要物象似逸笔草草，向背联系却赫然在目；继而以残墨稍蘸中墨，大笔横扫中远之景，并施以皴、擦、染、点，然后以几清如水的淡墨泼破云烟的氤氲，点染

自然物象之阴阳……转瞬之间，画面上笔道纵横，纵而不见行笔之起始，墨道沉郁难觅皴染之先后；近观点画离披似错杂纷陈，运势神气舒灵却无迹可寻。在笔墨的相互生发中，山石树舍与江天云水润泽一体，蔚然一派律动不已，互相含蕴又相互依存的生命之象。

 

       亚格在画面语言的收放之间，力求表现一种深沉、朴厚的文化景观。首先，他依据高阔、旷达的意境自由转换大场景或小布局的构思，以借物言志的表现方式传达胸臆中强烈的思想感情与人生寓意；其次，他的笔墨手法描绘在突破局部范畴内对于山水的刻画时，更能把它放入于开阔的自然状态的审美意境中加以审视与体验，在完整的意境构成中，寄托着人生的价值归属于主体意识，率意的情感直觉中挥洒着山水印象，人格化的博达、崇高、雄奇与壮美。将山水之美与画面之美进行艺术语言的融合与概括后，呈现并转化为一种清逸旷达、寥落空灵的传统意境。在亚格的《陕南写景》、《一路溪山秋色香》、《峡江险境》、《江边人家》、《梦里家园》等山水图式中，虽然因描绘视角高低、远近的不同而呈现出秦巴山水在视角上的情貌变化，但是作品都以一种繁茂多姿的情景去契合季节的风采，以诗与景的紧密结合，表现在特定地域时空中具有特质精神的山水风貌。在诗化语境的提炼与概括中，意象主题逐步明确，形成虚实关照，涤除玄览，物我交融，达到诗象合一的美好境界。

 

       亚格正值盛年，炼意陶情，摹景有境，传情无声，不事张扬，默然向学，他养志于清修，栖心于淡泊，把自己对生活、对艺术的感知寄情于笔情墨趣，在这个充满诱惑的年代，摒弃着喧嚣，沉静于西安城南一隅，默然的耕耘着，探求着……我看好亚格的实力，更看好他辉煌的未来。                                                       

 

亚格的作品大体是以平远之势展开，并辅之于高远与深远的意味，在平远的视角中，山水客体与视角间保持着一定的审美距离，那份自由开阔的意境在一种情景式的记忆弥漫与语境氛围中不断展开，以主体的畅然感知与山水气象形成的感情呼应。融入于山水的精神，自由的遣返与出入间，那些山峦的苍郁微茫，林木曲径的隐幽之意，在虚实的关照中更让画面产生了意象的主次。而那些或繁简得体，或疏密有致，抑或纵横开拓的画面构图，更是依据山水意象的构思进行巧妙的安排，当画中的峰峦、溪流、小桥、林木、鸟雀、孩童、高士、茅舍与云海岚烟所构建的景致形成意象符号在画面中进行完整的寓意表现时，隽美的意境清朗飘渺，不再受缚于时空的牵绊，归于平淡、本真的自然生机。

 每每作画，亚格必先顺自然流畅之气，驱使动静相宜之笔，勾勒大自然的勃勃生机。几次笔会中，看亚格案前运笔，那意气骤发与点线纷披，竟是那般万千气象。初始，作盯凝神关照画纸少顷，随之执笔东奔西突，以一笔之书，浓淡之墨且断且续、或卧或仰、有顺有逆、立定全局，并稍事勾树点叶、置舍添舟，片刻之间，近中景笔道由粗而细，由放而收，墨道由浓渐淡，由润渐枯，主要物象似逸笔草草，向背联系却赫然在目；继而以残墨稍蘸中墨，大笔横扫中远之景，并施以皴、擦、染、点，然后以几清如水的淡墨泼破云烟的氤氲，点染自然物象之阴阳……转瞬之间，画面上笔道纵横，纵而不见行笔之起始，墨道沉郁难觅皴染之先后；近观点画离披似错杂纷陈，运势神气舒灵却无迹可寻。在笔墨的相互生发中，山石树舍与江天云水润泽一体，蔚然一派律动不已，互相含蕴又相互依存的生命之象。

      亚格在画面语言的收放之间，力求表现一种深沉、朴厚的文化景观。首先，他依据高阔、旷达的意境自由转换大场景或小布局的构思，以借物言志的表现方式传达胸臆中强烈的思想感情与人生寓意；其次，他的笔墨手法描绘在突破局部范畴内对于山水的刻画时，更能把它放入于开阔的自然状态的审美意境中加以审视与体验，在完整的意境构成中，寄托着人生的价值归属于主体意识，率意的情感直觉中挥洒着山水印象，人格化的博达、崇高、雄奇与壮美。将山水之美与画面之美进行艺术语言的融合与概括后，呈现并转化为一种清逸旷达、寥落空灵的传统意境。在亚格的《陕南写景》、《一路溪山秋色香》、《峡江险境》、《江边人家》、《梦里家园》等山水图式中，虽然因描绘视角高低、远近的不同而呈现出秦巴山水在视角上的情貌变化，但是作品都以一种繁茂多姿的情景去契合季节的风采，以诗与景的紧密结合，表现在特定地域时空中具有特质精神的山水风貌。在诗化语境的提炼与概括中，意象主题逐步明确，形成虚实关照，涤除玄览，物我交融，达到诗象合一的美好境界。

        亚格正值盛年，炼意陶情，摹景有境，传情无声，不事张扬，默然向学，他养志于清修，栖心于淡泊，把自己对生活、对艺术的感知寄情于笔情墨趣，在这个充满诱惑的年代，摒弃着喧嚣，沉静于西安城南一隅，默然的耕耘着，探求着……我看好亚格的实力，更看好他辉煌的未来。